Le monde de la communication connaît une mutation accélérée depuis les dernières années qui oblige les entreprises et les marques à revoir leurs pratiques. Internet a tout accéléré : la communication est passée du monologue aux dialogues. Mais en même temps, les ressources financières du monde culturel continuent à stagner. Ce constat pousse les entreprises culturelles à réinventer leur communication en profondeur.

Cette conférence présentera les nouvelles pratiques des entreprises culturelles illustrées par des exemples du domaine des communications. Celles-ci vise à augmenter l'intérêt des consommateurs puisque selon Patrick Beauduin : "La culture c'est comme le yaourt, si on n'a pas le goût, on n'en mange pas."

Le Centre canadien d’architecture (CCA) s’est doté en juillet dernier d’un nouveau site web axé sur le contenu, qui accroît remarquablement l’accès aux ressources et aux activités du CCA, et sa présence auprès d’un public régional et international. 

Par ses activités en ligne, le CCA s’engage encore plus face aux questions contemporaines, ouvrant des espaces différents à l’information et au débat. En plus de faire paraître du contenu sur le principal site web, le CCA atteint un public élargi par différents canaux, dont des microsites d’exposition primés (comme Cca-actions.org/fr et Sorryoutofgas.org), des baladodiffusions sur iTunes, des vidéos sur YouTube et une présence sur Facebook.

Lors de cette présentation, l’annonceur et l’agence aborderont ensemble le cycle du développement de la stratégie numérique de l’institution ainsi que les défis liés à la mise au point et au maintien d’une plateforme web de cette envergure, surtout face à l’émergence en force du web social.

L’industrie du disque n’échappe pas à la crise dans le domaine de la production, de la distribution et surtout de la valorisation du contenu culturel, particulièrement lorsque celui-ci est dématérialisé.

La valeur du contenu s’affaiblit jour après jour et jouit d’une gratuité appréciée des consommateurs, mais dévastatrice pour les compagnies qui prennent le risque de produire à grands frais.

De nouveaux modèles d’affaires et de mises en marché semblent se mettre en place afin de réduire les coûts de mise en marché d’une part et de développer de nouvelles sources de revenus alternatives d’autre part.

Lors de cette présentation, Martin Merlino, ex-directeur marketing des disques Audiogram et ex-directeur général de Publicis, proposera de nouvelles pistes de solutions déroutantes, mais démontrées.

• Quelles sont les étapes essentielles à la mise en marché de produits culturels et quelle est la place qu’il faut raisonnablement donner aux nouveaux outils de type 2.0 ?
• Quelles sont les nouvelles sources de revenus alternatives ?
• Êtes-vous prêt à bouleverser les us et coutumes de votre métier, à réinventer vos outils et à repenser votre modèle de commercialisation ?

Depuis le lancement d’ONF.ca en janvier 2009 l’Office national du film du Canada a vu son image se transformer. Avec ses comptes anglais et français, l’ONF a plus de 12 000 abonnés sur Twitter, 4 500 fans sur Facebook et son application iPhone a été téléchargée plus de 80 000 fois en deux mois. L’hebdo NOW Magazine de Toronto a écrit récemment : « Jusqu’à maintenant, tout ce que l’ONF a fait avec les nouveaux médias est de l’or en barre. » Cory Doctorow du célèbre blogue Boing Boing a dit : « Oh oui, voici comment l’argent public devrait être dépensé. »

Lors de cette présentation Matthieu Stréliski et Matthew Forsythe vous présenteront :

• Comment utiliser internet pour augmenter la visibilité de vos oeuvres?
• Comment améliorer l’image de votre organisation ?
• Et surtout, comment augmenter l’implication des communautés qui sont passionnées par votre contenu?

Autrefois, lorsqu’on pensait à l’Opéra de Montréal, c’est davantage à un public mature qu’on l’associait. Mais depuis les dernières années, l’institution travaille à changer son image et son positionnement, visant ainsi à diversifier sa clientèle.

Pierre Vachon, directeur, communications marketing, de l’Opéra de Montréal, présentera tous les détails des stratégies déployées pour toucher un public plus large en visant plus les jeunes. Voici quelques éléments qui seront abordés :

• Pourquoi était-il nécessaire de rajeunir l'image de l'Opéra de Montréal?
• Quel plan de marketing a été mis en place?
• Comment a-t-il été possible d'intéresser les jeunes sans déplaire au public cible initial?
• Quels sont les résultats jusqu'à maintenant?