Originaire du nord de la France, 123Klan est un groupe de graffeurs fondé en 1992 par Scien et Klor, complices inséparables, dans la vie comme au travail. En plus de peindre les murs à coup de bombe aérosol, ils sont aussi graphistes. Dès 1994, ils font l'acquisition d’un Macintosh, qui leur permet de transposer leur style graffiti vers un nouveau support encore inexploité: le vectoriel. De là, 123Klan fait ses premières armes en communications graphiques en réalisant flyers, affiches et pochettes de disques. C'est en 2000 qu'123klan.com voit le jour; c’est pour le duo un nouveau terrain de jeux où art de la rue, graphisme et créativité numérique se mêlent.

Grâce au web, qui permet à Scien et Klor d’exposer leurs créations à travers le monde, 123Klan acquiert rapidement une reconnaissance et une notoriété internationale. Son graphisme urbain, au style unique et précurseur, est aujourd’hui au cœur de projets variés : campagnes publicitaires, identités visuelles, figurines, t-shirts, planches à roulettes, expositions, etc. Nike, Pepsi, Carhartt, Kidrobot, Adidas et l’agence Psyop ont déjà fait appel à leur talent. Leur travail a été exposé et publié souvent. La maison d'édition française Pyramyd leur a notamment consacré un ouvrage dans sa collection Design&Designer en 2003.

Scien et Klor vivent à Montréal depuis 2007.

Directeur de Sid Lee Collective depuis plus de 2 ans, Frédéric Gauthier codirige également les éditions de La Pastèque qu’il a fondé il y a 10 ans. Il a aussi travaillé pour le festival Mutek, Monsieur et Madame Edgar.

Diplômé en cinéma à Concordia, son plus récent projet, la boutique/galerie/cantine à Amsterdam ouvre les portes du monde aux créateurs d’ici.

En tant que designer et directrice de la création, Hélène Godin a su s’imposer comme référence en matière de design, tant à l’échelle nationale qu’internationale. Diplômée de l’Université du Québec à Montréal, elle s’est démarquée par sa pensée créative, notamment pour des changements d’image de marque tels que Gaz Métro, Tourisme Montréal, la Société de transport de Montréal (STM) et Pratt & Whitney Canada, pour ne nommer que ceux-là.

Adepte de la multidisciplinarité en création, Hélène a su allier architecture et design, notamment sur des dossiers tels que les nouvelles succursales de la Société des alcools du Québec et les magasins Bose USA.

À la tête de l’une des équipes de création les plus remarquées au cours des dix dernières années, Hélène s’est vu attribuer une des plus grandes reconnaissances du milieu créatif, un Lion d’Or de Cannes, mais son talent lui a également valu des honneurs de la part du Advertising & Design Club, du Type Directors Club, de la revue Communication Arts, des prix Créa et Grafika.

Partenaire chez Sid Lee depuis plusieurs années et toujours impliquée de manière dynamique, Montréalaise de cœur et de profession, Hélène a aujourd’hui choisi de donner de son temps afin de contribuer à la reconnaissance de Montréal comme capitale créative en se joignant à l’équipe d’Héritage Montréal.

Diplômé en design graphique de l’Université du Québec à Montréal en 1977, Pierre Léonard entreprend sa carrière de designer graphique chez Cabana Séguin, puis chez GSM Design, où il collabore à d’importants projets d’image de marque.

De 1981 à 2005, il occupe chez Graphème (aujourd’hui Identica), membre du groupe Cossette, successivement les postes de vice-président création et directeur général. Au cours de ses 23 années chez Graphème, l’entreprise a connu une croissance soutenue ouvrant des bureaux à Toronto, Vancouver, New York, Londres et Shanghai. Durant cette période, il travaille comme consultant en branding et designer pour de nombreux clients d’envergure tels que Bell Canada, Air Canada, Bombardier, Desjardins, Provigo, Domtar, Radio-Canada, Softimage, l’Université de Montréal, la Ville de Montréal et le Cirque du Soleil.

En 2005, il se joint à Effigi (derrière plusieurs marques de mode et de décoration, dont Gagou Tagou) à titre de vice-président, branding et design, où il dirige une équipe de plus de 45 designers multidisciplinaires.

Début 2008, il fonde Co, Atelier de marque. L’entreprise compte parmi ses clients Ivanhoé Cambridge, la Communauté métropolitaine de Montréal, le Fonds des professionnels, le Cabinet de relations publiques National, la Tohu, le Cirque Éloize, L.L.Lozeau, la Banque du Canada.

Il est le président de la Société des designers graphiques du Québec depuis 2002. Il est membre du conseil d’administration et fondateur de la Conférence interprofessionnelle du design du Québec. Il est vice-président de Mission Design, un nouvel organisme de valorisation du design visant à inclure le design dans la culture des organisations au Québec. Pierre Léonard a enseigné à l’Université du Québec à Montréal de 1992 à 1999. On lui doit également de nombreux articles sur le design et le branding.

Sa conviction? Les marques sont des destinations et les destinations sont des marques. Son expertise? Créer de l’achalandage, dénicher de grandes idées et injecter de l’émotion dans les projets. Sa spécialité ? Créer des liens d’intimité entre les marques et leurs clientèles, les rendre contagieuses pour provoquer un bouche-à-oreille positif et durable.

Jean-Philippe Tardif a commencé chez Bleublancrouge en 1991. Ses premiers mandats étaient de créer de l’achalandage pour des clients comme Burger King, Toyota et Esso. Il a ensuite travaillé chez Ryan & Deslauriers sur le compte d’IntraWest World. Il a alors fait le tour du monde, cherchant pourquoi les touristes choisissent une destination plutôt qu’une autre, et quelles sont leurs cordes sensibles. C’est ainsi qu’il a développé ses idées sur la notion de «destination».

De retour chez Bleublancrouge, depuis 2006, il compte parmi ses clients le Ritz Carlton Montréal, Griffintown, La Place Ville Marie et le Quartier Dix30, pour lequel l’agence a reçu le grand prix canadien de la meilleure campagne publicitaire «Lifestyle Center», en 2008.

Elle est le catalyseur de beauté de Bleublancrouge. Pour elle, le design est un langage visuel qui doit communiquer avec clarté et pertinence, tout en enrichissant notre existence par une qualité esthétique exceptionnelle. Insuffler une âme et de l’émotion. Parler à l’humain dans la foule. Créer de la désirabilité. Stimuler. Modeler l’avenir en se détachant des références. Voir ce qui n’existe pas encore.

Marie-Hélène Trottier a 13 ans d’expérience en tant que designer et directrice de création design. Elle a partagé ses 10 premières années entre Sid Lee et Epoxy, où elle a appris le côté multidisciplinaire de son métier.

Avec des projets créés pour La Brasserie Labatt (Vodkice tout particulièrement), OrageSki, Domtar et Marie Saint Pierre, elle a, au fil des ans, gagné de nombreux prix locaux et internationaux. Son travail est paru dans diverses publications traitant de design (Canada, France, Japon, Angleterre, USA). Elle donne de nombreuses conférences, entre autres sur le packaging et son processus de création.

Elle compte parmi ses clients récents La ville de Montréal, Le Ritz Carlton Montréal, Les Grands Ballets Canadiens, La Maison Simons et La Place Ville Marie.