8h30
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Sean Claessen Directeur de création Youthography, Toronto

Sean Claessen apporte une vision de l’interne et une expertise en direction créative à un jeune et dynamique groupe de professionnels du marketing. Ayant fondé une firme créative, il oriente souvent son design vers les jeunes consommateurs.

Il rassemble des groupes de designers, photographes, illustrateurs et concepteurs-rédacteurs en plus de recourir à des pigistes spécifiques pour des mandats pointus. Cela procure à lui et à son équipe la flexibilité et la variété que les jeunes auditoires exigent.

Avec un engagement profond à combiner l’art, le design et le marketing, Sean Claessens adopte l’approche la plus pertinente pour cette cible, en fonction de la marque, du message et du contexte. Il détient un baccalauréat en beaux-arts et un diplôme en art visuel de l’Université d’Ottawa.

La génération des 15-25 ans est devenue, avec des plateformes comme YouTube, MySpace, Flickr et Wikipedia, un véritable vivier de créateurs et de distributeurs de leur propre culture. Ils y ont développé un design en rupture totale avec les codes traditionnels: couleurs, formes, mouvement.

Aujourd’hui, le designer doit tout faire pour s’adapter à ce monde en perpétuelles mutations. Axe, MuchMusic et Starbucks représentent des exemples de marques qui accomplissent un travail quotidien pour créer des univers graphiques qui leur permettront de connecter avec leur cible.

Sean Claessen est l’un des spécialistes du design jeune les plus en vogue au Canada. Chez Youthography, il élabore des univers graphiques orientés vers ce groupe, tout en tenant compte des transformations des mentalités, des styles de vie et des formes de cultures émergentes. Il livrera ses expériences et présentera les cas de marques avec lesquelles il a conçu des environnements visuels «jeunes».

10h15

Conférence
Créer des images pour engager les jeunes 

 

Cédric Houin Président Varial

Diplômé de l'École supérieure de commerce de Grenoble en marchés financiers et communication-marketing, Cédric Houin est arrivé en 2001 à Montréal comme adjoint à la direction marketing dans une entreprise en démarrage.

En 2003, il s’est lancé à son compte comme graphiste, sous le nom de Varial. Autodidacte, il a amorcé sa carrière dans la rue. Les trois premières années, il a produit plus de 100 dépliants et affiches pour le milieu culturel et événementiel à Montréal. Son style urbain, qui mélange photographie, peinture au fini mat et retouches, détonne, alors que ses idées et concepts accrochent.

Aujourd'hui, Varial se présente comme agent de publicité, communicateur graphique et créateur d'images. Il compte parmi ses clients Ubisoft Montréal, la Société des arts technologiques, le Conseil québécois des arts médiatiques, Piknic Électronik, Arcadia, Philippe Dubuc, la Fête des neiges de Montréal, le Festival Montréal en lumières, GSI Musique, Epsilon Lab et le Club Soda.

Cédric Houin travaille également avec les agences Taxi, BBDO Montréal, Cossette et Bluesponge sous le nom de Marik Orloff comme photographe-illusionniste avec son ami photographe Martin Vigneault.

Pour Cédric Houin, la photo est au cœur de toute création visuelle. Pour Ubisoft ou les Piknic électronique, il a su donner à ses réalisations un ton alternatif, qui plait aux jeunes. Adepte de la culture urbaine du graffiti et du skateboard, il décide de se faire un nom en produisant des flyers signés, démarche assez rare dans le milieu. S’il a aujourd’hui étendu son domaine d’activité, il utilise toujours la même méthode. Il possède sa propre banque d’images, qu’il enrichit au hasard de ses déplacements et n’utilise généralement chaque photographie qu’une seule fois.

Fidèle depuis de nombreuses années à l’imprimé, il n’exclut pas de se tourner un jour vers la vidéo et plus précisément vers la mise en mouvement de ses images.

Il exposera ses plus récents projets (Ubisoft, Piknic électronique, Festival Arcadia, Club Soda), et parlera des spécificités de ce marché mouvant.

 

 

11h00
Conférence
Environnements participatifs

Stéphane Dumont Associé Revolver 3

Stéphane Dumont compte plus de 10 ans d’expérience dans la création et les communications. Chef d’orchestre et visionnaire dans l’art de faire évoluer les nouveaux médias, il est depuis longtemps branché sur les nouvelles technologies.

Il a travaillé pour Cesart Création et auprès de marques variées et d'envergure, notamment Fido Solutions, Loto-Québec, Bell, Molson et Groupe Pages Jaunes, mais également pour de plus petits comptes très créatifs. Quelques-unes de ses créations lui ont valu des prix Grafika et Boomerang, et son travail sur le site Fido.ca a été récompensé par le magazine Commerce (indice Secor – meilleurs sites Internet).

Se passionnant pour les innombrables possibilités, les nouveaux outils de communications et les artisans du milieu, Stéphane Dumont n’est pas du genre à suivre le courant. Véloce et compétitif, il préfère le devancer à un rythme effréné. Il est le cofondateur de l’agence interactive Revolver 3, qui célèbre cette année son cinquième anniversaire.

Stéphane Dumont détient un baccalauréat en communications graphiques de l’Université Laval et.il complète présentement un D.E.S.S. en affaires électroniques à HEC Montréal. Il collabore également avec l’organisme Projet T.R.I.P., qui récolte des fonds afin d’aider les adolescents aux prises avec des problèmes de toxicomanie.

 

Bombardés et sollicités de toutes parts, les jeunes d’aujourd’hui sont de plus en plus réfractaires aux messages publicitaires. Dans ce contexte, les annonceurs doivent innover en matière de stratégie communicationnelle. Il est impératif de lâcher prise et d’accepter de perdre le contrôle des marques, car c’est en se les appropriant que les jeunes développent une réelle relation avec elles.

Lieux d’échange, lieux de discussion, lieux de prise de position, les environnements participatifs permettent ce dialogue dont sont tributaires les annonceurs. Stéphane Dumont en fera la démonstration au moyen de projets réalisés, entre autres, pour Fido, Tennis Canada et La Cordée.

 

12h00
Dîner

 

13h00
Conférence Internationale
Sons et émotions graphiques

Jan Mathias Steinforth Designer et réalisateur PSYOP / Mateuniverse, New York

Né en 1977 à Hannover, en Allemagne, Jan Mathias Steinforth est un designer et un réalisateur qui réside à New York. Il a étudié en design graphique à l’Université des arts appliqués d’Hildesheim et à la faculté des beaux-arts de l’Université de Madrid.

En 2002, il s’est établi à Madrid afin d’y travailler comme directeur artistique pour le studio de graphisme Juan Dela Mata avant de déménager à Berlin en 2004 pour y être designer et animateur pigiste. Il vit présentement à New York, où il œuvre pour la maison de production PSYOP.

De 2002 à 2006, il s’est consacré à l’animation, principalement à l’art d’être VJ. Il a participé à plusieurs événements artistiques et électroniques à travers le monde et ses animations visuelles ont été présentées à plusieurs festivals et émissions de télévision. Son style visuel a été qualifié de «déconstructionniste abstrait», avec ses objets tridimensionnels qui donnent une impression d’espace et de profondeur.

Sa compréhension de l’art est profondément animée d’une volonté de répondre visuellement à toute situation auditive et émotionnelle. Outre ses activités professionnelles, il tente constamment de collaborer à divers projets en plus de diriger de courts films d’animation et de courts clips.

Jan Mathias Steinforth travaille pour la maison de production PSYOP ainsi que pour Mateuniverse, un projet à son compte. De grands noms tels qu’Adidas, MTV, Red Bull, Motorola et Audi figurent à son portfolio.

Jan Mathias Steinforth présentera ses dernières réalisations tout en expliquant son processus de création hors du commun.

Cette conférence sera présentée en anglais

 

 

 

14h00
Conclusion

 

 

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